心态的转变而受到种种冲击，以致七十年代的香港电影是趋向多元化及地道化。1973年李小龙骤然暴瘁，令功夫片热潮未能延续。而随着本地文化的普及，香港观众对远离现实的功夫片（古装武侠）渐渐失去兴趣，反而对反映当时社会状况，讽刺现实的电影加以青睐。自此，很多电影都走地道市井的风格，演员的演绎亦带有嘻笑怒骂的味道。
因此70年代后期有票房保证影片类型，多是市井风格的喜剧和功夫谐趣剧。“一部功夫谐趣剧是一定的，至于喜剧还真不知选哪一部好。还有这个时候李翰祥的风月片也大行其道，如果拍一部纯爱情片呢？这也可行，不过要选好内容。50年代末香港刚废除一夫多妻制，而且大多女性都以温柔的形象为佳，如果一个另类全新的女生出现，大家会是什么反映？恩，还是要调查一下。”
很快，便是追梦公司的第一次重要会议了。遗憾的是，参加会议的只有江云、沈芸和曼纱，地点依然是娱乐城的一间套房。沈芸很是干脆的问：“阿云，你有什么拍片计划？”
曼纱对此没什么意见，只是饶有兴趣的看着江云。
看着曼纱的眼神，江云不得不低下头。对于拍什么，江云很是感慨了一番：“我是这样想的，今年我们还没有能力开拍那么多影片，虽然我们不乏资金，可是电影人太少，所以暂时只拍三部影片。等我们发展到嘉禾那样的程度，就要规定每年的拍摄计划，每年至少十二部，其中必须有两部是文艺题材，而动作题材同样得占两部，喜剧题材至少为两部，还有四部可以定为警匪题材以及黑帮题材！剩余的名额，可以给新出现的题材，也可以调整一下彼此的数量。”
沈芸听着听着，眼睛一亮：“这样很好，即使现在实施不了，也要制定下去。最起码，现在拍摄也不能只拍一个题材。”
江云不禁愣住了，他倒是没想到沈芸居然如此轻易就同意这样的规定，毕竟这时代还不流行这样明确的年度计划。那个年度制片计划，也是他从好莱坞那学到的。好莱坞每年总是拍许多影片，可是所有的电影公司便仿佛深有默契一样，每年总是让市场上的各种题材奥保持一定的份额。就算是某年史诗片流行，都同样会保持各种题材不至于无人问津的局面。
江云很佩服这种计划，这种方式不仅能够深度的培养各种人才，挖掘出各种题材的创新度。给观众足够的选择，以及养成观众的理智观影习惯，甚至于对未来港片的跟风现象都或许有一定的好处。不然向后来港片那样，一个拍僵尸片，大家一窝蜂的都拍僵尸片，一部赌片火了，大家都去拍赌片，拍到最后每个题材都没得可拍
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